·惠山泥人
江苏无锡惠山泥人，相传已有四百多年历史，具有优良的传统和独特的风格。惠山前期作品，主要是儿童耍货（玩具），如车老虎、大花猫、大阿福等。明代万历年间，昆曲流行无锡一带，惠山塑制戏剧人物。清代后期，京戏流行，丰富了泥制戏文的内容。往后逐渐分粗、细货生产，粗货是儿童耍货，细货是手捏戏文；前者主要畅销农村，后者主要销售城市。1935年左右，上海“普益习艺所”艺人来惠山后，开始用石膏翻制泥塑品，从此惠山彩塑用泥和石膏两种原料进行生产。惠山彩塑清代最盛，著名艺人有王春林、丁阿金、周阿生等。乾隆南巡，命王春林做泥孩五盘，很称意。丁阿金以捏塑昆曲戏文闻名苏州、无锡一带，传世作品如“借靴”、“寄柬”、“教歌”等。周阿生擅长塑制神仙故事，传世作品有“蟠桃大会”等（参阅《无锡惠山彩塑》）。当地流传有两句话：“要戏文，找阿金；要神仙，找阿生。”两人在捏塑人物上都有卓越成就，各有自己独特的风格。惠山彩塑的特点：造型简朴、完整、单纯。创作上不追求细部的真实，着重突出主题部分。上彩具有浓厚的图案效果，“三分塑，七分彩”，可见画彩在惠山泥人中的重要作用。著名的“大阿福”是惠山泥人中最具特色的传统作品，1979年荣获全国轻工业优质产品证书。现惠山泥人研究所和惠山泥人厂，集中600余人从事创作生产，曾先后到日本、美国、澳大利亚进行技艺表演，均获好评。
·惠山彩塑配色
“红要红得鲜，绿要绿得娇，白要白得净”，才能使人看了爽朗愉快。“红搭绿，一块玉”，指红色与绿色相间使用，色彩效果很好。“红搭紫，一堆死”指红与紫并用，很难产生好的色彩效果。“远看颜色近看花”这是彩绘的总要求，既有大的色彩效果，又能细看；局部不能影响整体，纹样与底色须相互衬托，使之更美。
·惠山彩塑上彩技法
一般是“从上到下，先淡后浓，先白后黑，头发靴子最后”。“头色不过四，身色勿过三”，是说上头部的彩色，只能涂四次，身上的颜色上三次已够。色多不仅效果不好，而且容易发裂。但上少了，也会显得玉气不厚。“落笔如飞，厚薄匀均”，指上彩时要画得快。笔发呆，上彩就死板。后句指上色用的颜料厚度都应该相同。“先开相，后制花，描金带彩在后头”，是头部装銮的步骤。“六线要直，曲线要活”，是用笔的要领。
·惠山彩塑纹样运用
“满而不塞，繁中有简”。这是使用纹样时的规律。“长脚寿”、“团寿”、“梅竹”适用于老年人的服饰。“百吉”、“蝙蝠”、“团球花”适用于小孩服饰。“云锦花”、“水浪花”、“五色云”适用于一般神仙中人物。“草花”、“芙蓉花”、“点点花”、“荷菊”等则是一般富贵人、美女服饰。上常用的纹样。
·惠山儿童耍货生产工艺
江苏无锡惠山儿童耍货（亦称粗货泥人）生产，以塑为主。耍货创作，从头到足通体一气呵成，其中以表现人物的头部为主。在总的姿态确定后，进行修整时，为便于塑制起见，将头部取下，拿在手里慢慢进行细致的修改，待修好装上，再按预定要求将头与身体的姿态调整一下。全部塑制完成后，进行翻模，凹模完成，待模干后，即可进入大量生产的印模过程。此时，一团磁泥，只须经艺人用手在模上一按，一个形象生动的泥人即出现了。这是单片模的印制情况。假如是两片以上的模子，须将磁泥按模的大小做成泥片，约二分厚，然后进行印制。印制完成，将泥人的前半片、后半片进行镶合和装底工作，在底上戳个小洞，戳洞为使泥人在阴干收缩时，不致受到泥人里面空气影响变形。脱模后须在两边边缝处进行修整。后再阴干、修理；然后进行上彩和开相，为使产品不易脱色，以及能保持光洁，在作品的全部或某些部分还须涂上一层薄薄的“泡立司”（即“似漆”），这样能使泥人更加光彩夺目，华美动人；另外亦能起着防水的作用。
·惠山手捏戏文生产工艺
江苏无锡惠山手捏戏文生产，以手捏为主。先将磁泥进行捶练，使泥质均匀、细腻和增强粘性。一般先做人物头部。面部用脸模复制，脸形一样的泥人，用一个脸模翻做（男、女、老、少等不同的人物，脸形有所不同，须用不同的脸模翻做）。然后做上不同的帽子、发饰和胡须，插上不同的头饰，再经过上彩和开相等的不同处理，各式各样人物的头像便活生生地显现出来。有的在脸部泥坯上亦可略加变形和修改，这柞可使表现的人物性格更加突出。有些作品的头部采用活动装置，以便取下包装。“从下而上，由里到外”，这是惠山捏塑戏文创作的基本规律。从下部两足到腹部、胸部向上做，容易掌握人物的比例和动态。“边薄中厚，下薄上厚”，是作袍片的要求，袍边做得愈薄、愈整齐，使人物的衣着愈能表现出飘动潇洒的感觉；两只手臂是做好后再镶上去的，手指，是在做好手形后用剪刀剪开的。泥坯完成后，待阴干。再进行修整，用笔涂上一层清水，不平处进行磨光，开裂处进行修补。然后上彩：先上白粉（淡色、肉色处一定要上白粉，黑色和深处不须上粉），脸部上一种较细的白粉（立德粉），再上颜色，然后开相。上颜色时，先上淡色，再上深色；最后，有些作品，为使脸部光亮，还须进行打蜡，更显得光彩焕发，引人喜爱。
