听说本溪的社火艺术与辽阳的民间鼓乐、沈阳的东北大鼓、鞍山的海城喇叭戏等流传于民间的 14 项传统艺术同被确定为了辽宁省首批非物质文化遗产。本溪有社火？对家乡的民间艺术闻所未闻的记者此时真有惭愧之感。

“已经流传百年之久的本溪社火，曾一度出现过表演形式简单化、道具老化、文化品位和传统韵味流失，以及出现参与人员的积极性降低、观看者和演出人数锐减的现象。人们只知秧歌，不闻社火已不足为奇了。”听了算得上是本溪玩儿社火的头马永纯的一番话后，记者内心泛起的真不知是对自己孤陋寡闻的安慰之感，还是对这种民间艺术没落的遗憾之情。继承泉水镇蜂蜜砬子村距离本溪满族自治县县城需 20 分钟的车程，这里就是马永纯家的所在地，而且这里也是本溪市惟一一处保留着传统本溪社火艺术韵味的村庄。说起这份功劳，马永纯当仁不让。

“俺玩儿社火，是老辈们传下来的。过年时，俺就带着村里的社火表演队到县里参加秧歌大赛，跟别的地方不一样，既有舞蹈，又有故事情节，而且‘抱花鞭'、‘大神调'等节目的道具及动作也都是独一无二的。老人们都说终于又看到了传统的本溪社火了。”

今年 58 岁的马永纯就出生在蜂蜜砬子村。儿时的他，每逢正月闹社火的时候，都跟着爷爷的身后撒欢儿凑热闹，耳闻目睹了爷爷辈的老人们的绝活。

上个世纪 50 年代末，马永纯随父亲进城来到本溪市。 12 岁那年，他开始习武，并于 1960 年考进了市京剧团，学习武生行当。但不久，全家又搬回了老家蜂蜜砬子村。村里的老人们，看到又精又灵的马永纯会翻跟头打把势，就刻意地在过年过节村里闹社火的时候，安排一些角色给他。马永纯学得上心，很快就成了村里闹社火的主力。马永纯回忆说：“当时精神头够用可物资缺乏，大家在脸上摸点灶坑灰或粉红就算化妆了，身上披条红被面或系个枕头皮就算着装了。白天满街挨家挨户地扭，晚间就在大场儿院点上一大堆篝火，围着篝火演文戏的、演武戏的大家可劲儿造。从正月初一开始，村里人一直要闹到元宵节才会恋恋不舍地结束。那时候，村里有‘不点花灯月不圆，不耍社火难过年'、‘锣鼓不响，庄稼不长'的说法。”就这样，马永纯从老一辈手中接过了本溪社火的接力棒，其实他当初也是出于对这项民间艺术的喜爱，可未曾料到这个接力棒却是如此之重。坚守

正当马永纯 20 多岁的时候，也正是他闹社火的最佳年龄段，一场席卷全国的“文化大革命”中断了他的社火表演。老祖宗留下来的东西都被定为了封建迷信，不让再闹了，家家户户都学起了“样板戏”。

改革开放后，本溪乡间开始流行扭秧歌，虽说形式照比传统社火要单一，但总算是过年时有了娱乐项目，因此马永纯仍是积极参与其中。“组织扭秧歌扭了十好几年。那时候，我还有个小生意，每年能赚一些钱。一到年根底下，我就拿出一些钱来交给村里办秧歌。可是到后来，我的生意失败了，有点心有余而力不足了。”

其实马永纯内心始终留有对传统社火的渴望与追求。当初闹社火用的木剑、竹枪和衣帽他始终都留存着，就连老一辈手教口传的那些剧目他也依然铭记于心，时刻不曾忘记。而且他还逐渐开始研究起社火艺术的起源与发展，因为他坚信有一天这些传统的、优秀的民间艺术还要回归。

“秧歌只能算是社火中的一种具体的表现形式，是比较单一的一种舞蹈。而社火则不然，它具有古老的民族传统含义，是中华民族传统文化的一部分。社火来源于古人对土地与火的崇拜。社，即土地神；火，即火祖传说中的火神。作为一种广泛存在于民间的传统表演艺术，它起源于秦汉，发展于唐宋，到了明清时代更加繁荣，已成为富有喜庆、吉祥、祝福等美好愿望的民间娱乐活动，是春节期间民间的自演自娱活动。随着社会的发展，人们认识能力的提高，把祭祀社火的仪式逐渐增加了娱乐的成分，演变成为规模盛大，内容繁富的民间娱乐活动。按其形式大致可分为锣鼓类、秧歌类、车船轿类、高跷类、灯火类、模拟禽兽类、模拟鬼神类、武技类……”

记得宋代诗人陆游在《游山西村》一诗中就有对社火的描述：“萧鼓追随春社近，衣冠简朴古风存”。细细想来，这社火真是由来已久延绵其长啊。发展

2003 年春节，本溪县要搞秧歌大赛，马永纯意识到重新点燃本溪社火的机会来了。于是在镇、村的支持下，马永纯在村里选了一批平时扭秧歌的主力，手把手地传授闹社火的技艺，没日没夜地带着大伙儿排练传统社火剧目，而且还把自家珍藏的服装、道具都搬了出来。大赛那天，蜂蜜砬子村表演的《白蛇传》、《四郎探母》等社火戏在全县一炮打响，色彩鲜艳的服装、生动熟悉的剧情、载歌载舞的表演，让那些曾与本溪社火有过一面之缘的老人们，又重新寻回了儿时闹社火的快乐和激情，几十年深埋于马永纯心中的那份渴望与追求，也在这一刻完全爆发。

传统艺术的回归，意味着现代人要担负起发扬的责任。“社火艺术涵盖面广、内容丰富，曾盛行于中原地区，尤其是山西、陕西等地。但社火艺术又因地域不同而有较大差别。就如东北地区是满族等少数民族的聚居地，多少年来一些少数民族文化以各种形式已经融合于社火之中，这便成就了独具东北特色的社火艺术。我们现在闹社火时有一种载歌载舞的‘大神调'，其实它就类似于满族舞蹈中的萨满舞，老百姓叫跳大神，现在叫‘腰铃舞'。演员要画神仙的脸谱，手拿羊皮平鼓，腰系一大串铃铛，边舞边唱。最早这是巫师在祭祀、请神、治病等活动中的仪式，属于图腾崇拜、万物有灵宗教观念的原始舞蹈，至今在蒙古、满、赫哲、达斡尔、鄂伦春、鄂温克等民族中仍有遗存。萨满舞的文化特征体现在与萨满教有关的神话故事、请神的唱词、鼓的击打与各种法器的运用之中。这些内容，在关内的地区是很难见到的。因此，东北的社火有中原文化的传承，也有少数民族文化的融合。要想发扬社火艺术，就不能固守陈规，需要创造。我们现在的表演队共有剧目十多种，其中‘过五关斩六将'、‘抱花鞭'、‘杨家将'等都是我新编的。特别是‘抱花鞭'，那可算得上辽宁的绝活了，十几人组成的方队，个个手拿一根镶嵌铜钱的花木棍，肩、手、脚按序敲打，整齐划一，声音响亮，那气氛真是足哇。”谈起社火，老马仿佛总是有说不完的话。

的确，马永纯有他值得兴奋和快乐的理由。现在蜂蜜砬子村的社火表演队已经壮大到 100 多人的规模了，而且村里很多年轻人也加入其中，老马的爱人、女儿更是以其得天独厚的优势成为了队中的骨干，毕竟她们是经过马永纯多年亲手指点的高徒了。今年春节前，由村委会出资，让马永纯和乡亲们到沈阳戏剧商店买回一些新行头。回来后，老马就画图纸、做道具……不停地忙活，表演队一下子增加了不少新家当。

得知本溪社火已被列入辽宁首批非物质文化遗产保护项目，马永纯非常兴奋。“看来这社火还要好好的闹下去呀。我要带着乡亲们多恢复一些传统的东西，还要多编排一些新鲜的东西。希望那些专家学者们也多关注一下社火艺术，像我这样的民间艺人毕竟是水平和能力都有限。哎，对了，忘了问了，我们什么时候去省里参加表演呀……”图片说明：马永纯向记者演示抱花鞭（左）；热热闹闹的社火表演（右）。